Lobby Magazine

Tu acceso a la excelencia.
Ask me anything
Ustedes

El Séptimo Arte al rescate de la moda

El “product placement” consiste en publicitar un producto o una empresa apareciendo de un modo u otro en películas, series o programas de televisión.

MADRID.- Angelina Jolie pasea por Venecia con una bolsa de Salvatore Ferragamo en su mano y sobre unos zapatos Elise en la película “El Turista”. Su personaje logra así el plus de sofisticación que exige el guión y la cinta, que a la postre ha sido un fracaso en taquilla, y obtiene unos ingresos económicos ajenos a subvenciones o a la venta de entradas. La moda aparece en la gran pantalla desde que el cine es cine, como demuestran la futurista Barbarella de Paco Rabanne o el chic de Audrey Hepburn creado por Hubert de Givenchy. Es una industria que en parte ha financiado el maltrecho negocio del cine a través de la efectiva fórmula del “product placement”.


El “product placement” consiste en publicitar un producto o una empresa apareciendo de un modo u otro en películas, series o programas de televisión. 

Un estudio reciente de PricewaterhouseCoopers International explica que esta estrategia de márketing apela a las emociones del espectador para aumentar sus ventas y fidelizar clientes. Esta técnica se ha convertido en imprescindible para hacer del cine una actividad rentable, en especial en los últimos veinte años con la llegada de los blockbusters, cuyos elevados costes de producción apenas pueden cubrirse con los cada vez menores ingresos en taquilla.

Así lo hizo mucho antes la Metro Goldwyn Mayer para sobrevivir a la depresión económica tras el crack de 1929. La empresa cinematográfica firmó un contrato con Coco Chanel para que sus estrellas femeninas lucieran los diseños de la modista francesa. Vistió a Gloria Swanson en los treinta y más adelante Jeanne Moreau sedujo a Marcello Mastrioianni en el clásico “Los Amantes” (1958). A partir de este acuerdo surgieron legendarias colaboraciones como la de Audrey Hepburn para Givenchy. La actriz decidió prescindir de la influyente diseñadora de vestuario estadounidense Edith Head para incorporar la verdadera elegancia europea a su personaje en “Sabrina” (1954). El binomio se repitió en multitud de ocasiones y pasará a la eternidad con el icónico vestido negro de “Desayuno con diamantes” (1961).

La estrategia de Christian Dior consistía en apariciones cinematográficas muy selectivas, por lo general en cintas menos comerciales. Marlene Dietrich se vistió de Dior para Alfred Hitchcock en una de sus títulos menosres, “Pánico en la Escena” (1950). Y es que el “product placement” es una técnica tan antigua como el propio cine. La marca de jabones Sunlight aparecía con mayor o menor disimulo en las primeras grabaciones de los hermanos Lumière.

En los años cincuenta comenzó a usarse de un modo consciente en clásicos como “La reina de África” en la que se muestra a Katherine Hepburn y a Humphrey Bogart bebiendo Gordon’s Gin. Pero uno de los casos más exitosos es el de E. T. Steven Spielberg, como gran genio del cine comercial que es, consiguió unos ingresos extra para la producción colocando en pantalla los caramelos Hersey Reese’s Pieces. Tres meses después del estreno de la película en pantallas, el consumo de estos dulces había crecido un 65 por ciento.

En la actualidad el uso y abuso de esta técnica crean casos de product placement fallido. La cinta “Sexo en Nueva York” y su secuela son ejemplo de ello. La serie de televisión de HBO demostró una enorme capacidad de crear tendencias. Sus productores vieron entonces las infinitas posibilidades publicitarias con su salto a la gran pantalla en la que la historia pasa a un plano secundario. Todas las firmas de moda quisieron aparecer en la puesta de largo de la comedia protagonizada por Sarah Jessica Parker. Pero les resultó imposible lograr el efecto Manolo Blahnik ya que la presencia de Louis Vuitton, Vivienne Westwood, Dior, Louboutin y hasta 26 marcas que aparecen en ambas películas solo lograron saturar al espectador.

Ninguna de ellas elevó su imagen de marca, como en su día lo hizo Paco Rabanne convirtiendo a Jane Fonda en “Barbarella” (1968) o Catherine Deneuve erigiéndose en la musa surrealista de Yves Saint Laurent y Luis Buñuel en su aparición en “Belle de Jour” (1967). La saga de James Bond también es un desfile de logos. El agente 007 utiliza un gadget de Sony y un reloj Omega mientras luce un traje Brioni y conduce un Aston Martin o un BMW, pero en este caso las marcas no se “canibalizan“ las unas a las otras ya que pertenecen a mercados distintos y ninguna de ellas estorba a las otras en sus propósitos publicitarios. 

La que también ha acertado a la hora de emplear esta técnica según PricewaterhouseCoopers International es la reciente “Men in Black 3”. A pesar de contar con una audiencia mayoritariamente masculina, resulta muy efectivo el protagonismo que cobran los vertigionosos tacones Chrisitan Louboutin en los pies de la Pussycat Doll Nicole Scherzinger, en una de las escenas iniciales de la película, cuando el espectador aún mantiene un elevado nivel de atención.

fuente: El Pais

Microsoft cierra Windows Live Messenger

Para muchos, Windows Live Messenger -otrora conocido como MSN Messenger- fue parte cotidiana de nuestra vida; especialmente, en los tiempos previos a la llegada de Gmail. En la prehistoria de Internet (bueno, no es para tanto, pero sí hace unos 10 años), el servicio de mensajería de Microsoft tuvo un auge importante, por encima de otros como Yahoo! Messenger (otro que, sorpresivamente, aún sigue vivo). Es por eso que, con un poco de nostalgia, nos tomamos la noticia que Microsoft desaparecerá WLM para darle más fuerza a Skype.

De cierto modo, el movimiento se veía venir. Hace un par de años, Microsoft sacudió el mercado con la millonaria compra de Skype. Al parecer, en ese momento parecía que el plan era que Windows Live Messenger se “comiera” algunas de las funciones del servicio de llamadas por VoIP, para fortalecer la parte de videollamadas del mensajero de Microsoft. Pues no. Al final, han tomado el camino inverso: desmantelar WLM para darle más fuerza a Skype.

La decisión tiene sentido, ya que Skype -como marca- tiene mucha presencia dentro de la web. Por esa razón, Microsoft dio pasos para consolidar la sinergia con esta aplicación, siendo el más importante permitir que se pudiera iniciar sesión a través de una cuenta Passport. Además, Skype cuenta con la ventaja de que ya tiene servicio de chat cifrado, por lo que la migración no suena como mala idea.

De acuerdo con The Verge, el anuncio se hará oficial en los siguientes días. Bien por Microsoft, que ha sabido entender las ventajas que tiene Skype por sobre mantener a Windows Live Messenger. La última gran actualización de WLM se dio en 2010, con integración con Facebook y SkyDrive, así como una versión para iOS. De ahí, pasó dos años sin modificaciones, hasta una última versión en 2012, sin cambios mayores. Ha sido un ciclo largo de vida, de casi 13 años en el mercado -desde 1999, que apareció como MSN Messenger-, así que ya es buen momento para ponerlo a descansar; y ahora sí, aprovechar al máximo la adquisición de Skype.

7 consejos para ganar notoriedad como diseñador freelance

1. Portafolio

Un diseñador freelance tiene que hacerse notar entre miles de compañeros de profesión y para ello no hay nada mejor que hacerlo promocionando nuestros trabajos. Compa

rtir nuestro portafolio es una gran manera de llamar la atención de clientes potenciales.

2. Amistades

Hay que relacionarnos con otros diseñadores. La redes sociales son un buen lugar para comenzar a sociabilizar –valga la redundancia– con otros diseñadores freelance, a quienes hay que ver como amigos antes que enemigos pues, como algunos dicen, el sol sale para todos. Es de suma importancia hacer amistades en el mundo real también, las exposiciones son un buen lugar para ello.

3. Colaboración

¿Cuál es la finalidad de sociabilizar con otros diseñadores? Crear nexos, esa es la finalidad. Nexos que nos ayuden a conseguir trabajo gracias a la recomendación de un compañero de profesión o incluso a través de la colaboración con éste. Si recién comenzamos en este mundo colaborar con un diseñador más veterano puede ayudarnos sobremanera. Tanto en experiencia como en la obtención de encargos.

Cabe señalar que la finalidad de hacer amistades no es la mera conveniencia. Si nos relacionamos por simple interés se va a notar y al final no lograremos nada. Hay que hacer amistades por el simple hecho de conocer a otros diseñadores y a partir de ahí que suceda lo que tenga que suceder.

4. Trabajos pequeños

Muchos diseñadores aceptan sólo trabajos que consideran “a la altura”. Lo cierto es que ningún trabajo es pequeño y, aunque tal vez así lo parezca, dicho trabajo podría ayudarnos a conseguir uno más importante.

Algunas veces las empresas contratan a un diseñador para hacer algo pequeño y si les gusta el resultado le ofrecen algo mucho más elaborado y mejor pagado. O tal vez tienen algún conocido con un encargo más grande y gracias a ese pequeño trabajo podrían recomendarnos.

5. Consultoría gratis

No se trata de elaborar un plan de consultoría la mar de elaborado, sino uno pequeño pero ofrecido con seriedad. No hay que regalar nuestro tiempo pero sí de ofrecer ese algo “extra”. Muchos diseñadores son renuentes a ofrecer consultoría gratuita, así que podemos distinguirnos del resto haciéndolo.

6. Afiliación

Ofrecer a nuestros clientes satisfechos un pequeño porcentaje monetario por cada cliente referido puede ser otra opción para conseguir mayor visibilidad y más encargos. Todo dependerá de cuánto ganemos; habrá que hacer cuentas para decidir si pagar un pequeño monto por clientes referidos vale o no la pena. Hay que tener en cuenta que el objetivo es obtener visibilidad antes que ganar grandes sumas de dinero.

7. Agradecimiento

Si el punto anterior no es viable otra cosa que podemos hacer es al menos agradecer a aquellos clientes, amigos y personas que nos recomienden. Esto en caso de saberlo, claro. Aquellos que recomiendan nuestro trabajo toman muy en cuenta esto, y si les agradecemos seguramente seguirán recomendándonos.

Claro que la gente no va a recomendarnos sólo por el simple hecho de hacerlo, antes tienen que quedar satisfechos con nuestro trabajo. Por eso es necesario trabajar bien sin importar qué. Después de todo con esto nos ganamos, o pretendemos ganarnos si es que apenas vamos comenzando, la vida.

Hombres que bailan atraen más a las mujeres

Ayer tuve una conversación con un amigo que me indigno un poco al comentarme que, “no nació para bailar y que hay personas que simplemente no nacen para eso”, y aunque puede ser que algunos tengan dos pies izquierdos, lo cierto es que todos estamos en la capacidad de aprender algo nuevo o por lo menos hacer el intento, en especial, el hecho de bailar, pues no es un mito cuando las mujeres nos sentimos más atraídas por hombres que saben moverse.

Nuestro mejor ejemplo es John Travolta, quien estaba totalmente en lo cierto. Las mujeres se ven mucho más atraídas por los bailarines que no dudan en realizar movimientos, lo certifican estudios.

Kris McCarty y colegas en la Universidad Northumbria y la Universidad de Gotinga en Alemania pidieron a 19 hombres de 18 a 35 años, que no eran bailarines profesionales, que danzaran en un laboratorio durante un minuto a un ritmo básico de percusión. Filmaron los movimientos con una decena de cámaras y después convirtieron dichos movimientos en imágenes generadas por computadora para que el estudio se concentrara en movimientos y no apariencias.

Los científicos mostraron esas imágenes a 37 mujeres, que calificaron la habilidad de los movimientos en una escala de 1 a 7. Según las mujeres, los mejores bailarines eran quienes presentaban una amplia gama de movimientos centrados en la cabeza, cuello y torso.

La investigación fue publicada esta semana en la revista Biology Letters, publicación de la Real Sociedad Británica y fue financiada por la Universidad Northumbria.

El secreto está en que aquellos hombres que bailan sin problemas, demuestran tener más energía, hecho que atrae a las mujeres, pues inconscientemente lo asocian con muchas actividades, específicamente las intimas.

Nick Neave, un sicólogo evolutivo en Northumbria y uno de los coautores del estudio, dijo que las mujeres podrían juzgar de manera subconsciente la condición de un varón por la destreza de su danza. Agregó que la investigación era probablemente subjetiva y que diferentes culturas debían tener distintas medidas de apreciación.

Neave aconsejó a los malos bailarines que mejorasen sus movimientos corporales básicos.

"Los movimientos alrededor de la cabeza, cuello y tronco eran los más importantes", precisó. "Los buenos bailarines tenían muchos movimientos diferentes y los usaban con gusto y creatividad".

Johnston agregó que los malos bailarines no deben desesperarse.

"Entre los animales, los rituales de apareamiento son muy importantes cuando hay características físicas salientes muy obvias", dijo. "Entre los humanos, sospecho que es mucho más complicado y que podría reducirse a algo más que el varón sea o no buen bailarín".

Mariana Torres.

@marichinis

Datos suministrados por: http://www.lanacion.com.ar/

El temple de Veruzhka Ramírez

Hablar de Veruzhka Ramírez, es tocar la fibra de la mujer venezolana, es certificar que no sólo son siluetas perfectas y rostros dignos de admirar, es recordar que el éxito de una representante de éste país se complementa con su temple de luchadora y defensora innata de sus metas. Piernas largas, mirada profunda, sonrisa impoluta. Creció entre la humildad de un cálido hogar que forjó un carácter sensible y desafiante ante la vida. En la actualidad es una de las mujeres más significativas en el mundo de la moda venezolana. La presencia de Veruzhka es arte en su máxima expresión, musa para muchos. Pues desde que se coronó Miss Venezuela en el año 1997, ha triunfado en pasarelas internacionales y hasta el día de hoy es fiel colaboradora de nuevos talentos en el ámbito de la moda. ¿Qué le agradeces a la vida? La oportunidad de vivir y crecer todos los días como ser humano. Quien quiera puede comerse el mundo con amor. ¿A quién extrañas? No extraño a nadie porque los que quiero están a mi lado. Cuento con mi familia y mis mejores amigos. Ellos siempre están. ¿Quién es la persona más interesante que has conocido? Mi madre Peggy Sumoza, la admiro por ser guerrera, por sabia, por tener mucho temple y tenacidad para enfrentar las adversidades en la vida y tener la fuerza para luchar diariamente por las metas de cada uno de sus hijos. ¿Qué te hace sonrojar? Un piropo lindo, una pena ajena y los halagos que siempre son bienvenidos. ¿Cuál es el principio que nunca sacrificaría? Todos en la vida equivale sacrificio y todos en el camino hemos dejado algo atrás, yo creo que el respeto a mi misma como mujer y como ser humano no lo sacrificaría nunca. ¿Dónde quisieras estar ahora? Estoy donde Dios y mis guías protectores quieren que esté, trabajando, creciendo y cumpliendo mis metas. ¿Qué te impulsó a hacer desnudos? No fue un impulso, la carrera de una modelo avanza con el tiempo y es una etapa más en mi vida profesional, además contando siempre con el apoyo de mis padres, lo hice con todo el gusto del mundo. Mientras estés segura de quien eres, que quieres y como lo quieres, vas a brillar. ¿Una rutina indispensable? Entrenar todos los días, el gimnasio es mi anti estrés. ¿Qué ha sido lo más cruel que te han dicho? He escuchado tantas cosas crueles en mi vida que ya son música para mis oídos, como por ejemplo: no sirves, no estás acostumbrada a estas exquisiteces, te acuerdas cuando eras una muerta de hambre y yo te ayude, etc. Una cosa es ser agradecida y otra muy diferente que la gente crea que una debe ser esclava del agradecimiento. ¿Sin qué no puedes vivir? Sin escuchar la voz de mi mamá su olor, sin mi papi, mis hermanos, en resumen, no puedo vivir sin los míos. ¿Cómo era Veruzhka de niña? ¡Dios! Era terrible, traviesa, hasta firme el libro de vida mil veces en el colegio, eso sí, con muchas ganas de aprender y que me quisieran. Durante mi desarrollo pase de ser la chica de servicio a ser Miss Venezuela. ¿Próximos proyectos? No cuento mis proyectos, los plasmo. Doy conferencias sobre crecimiento personal, talleres de belleza, glamour y elegancia en todo el territorio nacional, con el fin de desarrollar el talento joven. Asesoro concursos de belleza, entre otras cosas. También ejerzo mi profesión de modelo, hago campañas, animaciones y busco estar siempre brillando…ahora es que vienen cosas buenas. ¿Sí te quedara un día de vida que harías? No te podría decir porque vivo los días a plenitud y me queda un largo camino que recorrer (risas) ahora es que hay Veruzhka para rato. ¿Cómo te sientes en el ámbito sentimental? Tranquila, serena y con los pies bien puestos en la tierra. ¿Qué miedo conservas de la infancia? Le tengo miedo a volar y vivo en los aviones, pero ni modo hay que trabajar. ¿Qué te hace llorar? Las injusticias. ¿Cuál es tu mejor cualidad? El positivismo, por muy dura que sea la vida siempre hay una recompensa. ¿Cuál es tu mayor defecto? Soy extremadamente directa para decir las cosas, no me gustan los rodeos. ¿Qué celebridad deseas conocer? Me gustaría tomarme un té con Angelina. ¿Qué es lo mejor de ser venezolana? La tenacidad y el temple de una mujer guerrera por naturaleza y sabia, porque lo demás viene solo y se refleja, clima, gente y sazón. ¿Un amor frustrado? Lo que no se te da es porque sencillamente no te pertenece, todos los que pasan para bien o para mal te dejan una enseñanza. ¿Qué día borrarías de tu vida? Ninguno, porque todos los días me han enseñado a valorar lo que tengo hoy. ¿Quién ha sido tu mayor influencia en la vida? Mi madre, quien es mi consejera, mi guía, mi amiga y el gran tesoro que me ha dado la vida. ¿Cuál es tu antojo más grave? Mango verde con sal y adobo (risas). Aunque me hace daño, debo admitir que es buenísimo. ¿Qué meta prometiste cumplir el pasado diciembre para este año? Mis talleres, que se han cumplido. Todo lo que me trazo como meta, lo cumplo tarde o temprano, con fe y dedicación todo se puede.

Edward Torres's Photo: Sizzla en Concierto #reggae #music @Lobby_magazine | Lockerz 

PUBLICIDAD EFECTIVA II Ciclo de Conferencias: Medios y estrategias

PUBLICIDAD EFECTIVA

II Ciclo de Conferencias: Medios y estrategias

El evento pionero en la celebración de altura del Día del Publicista en el Estado Carabobo ya tiene lista su II Edición la cual tendrá lugar el próximo sábado 26 de mayo, de 8.30am a 2:00pm, en el Auditorio del Centro Cultural Eladio Alemán Sucre (El Carabobeño).

Publicidad Efectiva presenta el II Ciclo de Conferencias: Medios y Estrategias, exposición de diversos aspectos sobre el tema, profundizados por los reconocidos ponentes: Pavel Seidel (VP Ejecutivo de Nölk Red América), Reinaldo Villegas (VP de Semprenoi), Mario Ponce (Director Creativo de Humo Group) y Kenny Cerna (Editor de Revista Ni Idea), quienes compartirán experiencias con profesionales y estudiantes de publicidad y áreas conexas, de Valencia y Maracay, en un ambiente que permite el intercambio de conocimientos, propicia la motivación en el ejercicio de la especialidad y sobre todo, reúne a los publicistas en un día para ellos mismos, en un espacio de actualidad.

De este modo, el compromiso de esta segunda edición es mostrar que la innovación no se restringe solo a avances tecnológicos y nuevos medios de comunicación publicitaria, concibiéndose en este ámbito como clave de competitividad la configuración de estrategias que engloban la combinación de diferentes medios y contenidos, para el logro de los objetivos medibles en los deseados impactos positivos.

El II Ciclo de Conferencias: Medios y Estrategias, es un evento auto-gestionado y sin fines de lucro, que cuenta con el aval de la Federación Venezolana de Agencias de Publicidad (FEVAP) y la Escuela de Publicidad del Instituto Universitario de Tecnología Antonio José de Sucre, Extensión Valencia, bajo la  organización de las licenciadas en Publicidad, Mariana Ojeda y Yanira Diaz.

Su antecedente del año 2011, Nuevos Escenarios de la Comunicación, reunió a 2 grandes expertos de las tendencias digitales provenientes de Caracas: Verónica Ruiz del Vizo y Camilo Iturra, junto al titánico Roberto “Bobby” Coimbra, todos ellos presentados por el reconocido Juan Torres, congregando a casi 250 personas y fue posible gracias al patrocinio de Kores de Venezuela; Work Center; Estrategas Creativos y AM Multimedia.

Este año, Publicidad Efectiva cuenta con el apoyo de Etnio, C.A, El Carabobeño, Kores de Venezuela, PC Actual, Se Capaccita, Guaparo Inn, Estrategas Creativos, Metrópolis Valencia, Imax Publicidad, 702 Uniform, Toldos y Eventos del Centro, Frida Restaurante y The Language College y Valencia Del Rey.

Las inscripciones del evento ya se encuentran abiertas, para mayor información contactar a través de publicidadefectivaval@gmail.com, @PEfectiva y facebook.com/PEfectiva.  

lomographicsociety:

Explore Lomography Nearby - USA

Continuamos con la vida de Charlie Chaplin

En este día, hace 123 años, una de las personalidades más influyentes y creativos de la era del cine mudo nació. Tomemos una mirada retrospectiva a la vida y los hitos del cine mudo de Inglés actor cómico Charlie Chaplin en esta entrega de Hoy en la Historia. El 16 de abril de 1889, Charles Spencer Chaplin nació en Music Hall artistas Hannah y Charles Chaplin Sr. A pesar de que no tiene acta de nacimiento oficial, se refirió a su lugar de nacimiento como East Street, Walworth, en el sur de Londres. Chaplin sufrió una infancia difícil, acosado por la pobreza y la desgracia, y su madre sólo tenía confección ocasional y de enfermería como las fuentes de ingresos, mientras que su padre no proporcionó apoyo financiero a la familia. A los siete años, Chaplin tuvo que ser enviado a un asilo de pobres y se coloca bajo el cuidado de la Escuela Central de Londres de Distrito para indigentes. Tal vez uno de los episodios más deprimentes de la vida temprana de Chaplin fue el momento en que se admitió a su madre a un asilo mental de dos meses debido a la psicosis causada por la malnutrición y la infección por sífilis. Chaplin y su hermano mayor, John Sidney fueron enviados a vivir con su padre alcohólico y abusivo durante este tiempo. Su madre más tarde se convirtió en constante enfermo, y su locura regresó definitivamente en 1905. Chaplin vivió con y cuidó de su madre hasta su fallecimiento en 1928. Las historias de sus inicios como artista hablar de la danza Chaplin joven junto a su hermano mayor en las calles de Londres y recogida de monedas en un sombrero. Finalmente aterrizó en un orfanato y se unió a grupo de niños de baile llamado Ocho Muchachos de Lancashire. Primeras actuaciones de Chaplin incluyen su papel como Billy el paje en el Sherlock Holmes de William Gillette, que más tarde lo tomó bajo su ala y afinado sus talentos. Su talento para la comedia, por su parte, fue más tarde desarrollado y pulido con la ayuda de la compañía de teatro de variedades cómico de Fred Karno, por lo que su medio hermano ya había aterrizado un exitoso trabajo como comediante. Pronto, Chaplin estaba en camino de convertirse en una de las figuras más representativas del mundo del entretenimiento, con su sombrero hongo de firma, el bigote, los pies vueltos hacia fuera, y la caña de caminar. En 1914, Chaplin se unió a la compañía Keystone Film y el papel de un villano bigotudo con un monóculo en su primera película, ganarse la vida. Un año más tarde, se unió a la compañía Essanay, que le pagaba generosamente en comparación con su etapa de Keystone. Durante este tiempo, perfeccionó el personaje de Charlie el vagabundo, el cual eventualmente se convirtió en su legado. En 1918, Chaplin se había convertido ya en un maestro de comedias del cine mudo y pantomimas, ganando una suma importante para sus películas, que condujo a audiencias en un ataque de risa y las lágrimas. También actuó en varias películas que escribió y dirigió, entre los más notables es el Inmigrante (1917), Gold Rush (1925), Luces de la ciudad (1931), Tiempos modernos (1936) y El gran dictador (1940). Su vida como artista, desde sus días de niño artista intérprete o ejecutante hasta poco antes de su muerte en 1976, se extendió por más de 75 años. Chaplin fue clasificada por el American Film Institute como el décimo más grande leyenda de la pantalla hombre de todos los tiempos, y sigue siendo uno de los cómicos más influyentes y “gigante” a día de hoy.

More Information